Last Christmas (vídeo y audio)

https://www.youtube.com/watch?v=QWBr2A89KSE&feature=youtu.be

Director de Fotografía (El Árbol de la Vida)

El Árbol de la vida: Elenco y equipo técnico.

Elenco: 

Brad Pitt

Sean Penn

Jessica Chastain 

Hunter McCracken

Laramie Eppler

Tye Sheridan

Fiona Shaw

Director:

Terrence Malik

Productores: 

Nigel Ashcroft

Brad Pitt

Ivan Bess

Director de Fotografía:

Emmanuel Lubezki

Efectos especiales:

Brian Cross	...	Técnico de efectos especiales
Don Hashtings	...	Coordinador de efectos especiales

Efectos visuales 

Michael Adkisson	...	Prime Focus VFX
Briana Aeby	...	Coordinador de efectos visuales: Prime Focus VFX

Cámara y departamento eléctrico

Brad Allen	...	grip
Jeff Andrus	...	grip
Paul Atkins	...	Fotografía: segunda unidad

Música: 

Alexandre Desplat

Edición:

Hank Corwin Jay Rabinowitz Daniel Rezende Billy Weber Mark Yoshikawa Casting: Vicky Boone Francine Maisler         Gestión de Producción: Scott Chester                    ... supervisor de producción Erica Frauman ... supervisor de post-producción

Asistentes del director 

Bobby Bastarache	...	Primer asistente
Cleta Elaine Ellington	...	Segundo asistente (Fotografía)

Departamento de arte 

Marc Baird	...	storyboard
Mark Lambert Bristol	...	storyboard

Sonido

Erik Aadahl	...	Supervisor de la edición del sonido
Bryan Arenas	...	Dolby

Emmanuel Lubezki

Emmanuel Lubezki (Aka ''El Chivo'') es un fotógrafo y director de fotografía mexicano que ha hecho historia por ser el primer fotógrafo en ganar tres premios Oscar consecutivos: 2013, con ''Gravity''; 2014, con ''Birdman''; y 2015, con ''The Revenant'', largometraje con el que Leonardo Di Caprio ganó su primer premio de la Academia. Su primer trabajo se remonta a 1983 con Vengeance is Mine, dirigida por Alfonso Cuarón y Carlos Marcovich, y a día de hoy ha dirigido la fotografía en más de 30 películas. 

Estuvo nominado a más premios Oscar además de los que ganó: Con ''La Princesita'' (1995), ''Sleepy Hollow (1999), ''El Nuevo Mundo'' (2005), ''Hijos de los Hombres'' (2006) y con ésta película, ''El Árbol de la Vida'' (2011), con la que ganó otros premios, como los de la ''Critics' Choice Movie Awards'' o la ''American Society of Cinematographers''.

Éste largometraje es cuanto menos peculiar, ya que es muy experimental, reflejando más una serie de sensaciones que la historia en sí. Para conseguir ésto, se necesitaba una fotografía extraordinaria, conseguida a la perfección por Lubezki. ''El Chivo'' utiliza una iluminación de exterior en casi toda la película, así como luz natural incluso en las escenas de interior (luz del sol que entra por la ventana, pocas luces artificiales como lámparas, etc.)

Aspectos en común en ésta y otras películas:

Planos a contraluz (luz natural)

Planos muy picados (+travelling/barrido vertical)

 

Planos del sol recortando figuras:

Planos muy aberrantes (casi 180 grados)

Planos del suelo (muy cerca de éste)

`Primeros planos de las manos

Éstos son tipos de planos muy característicos de Emmanuel Lubezki. Utiliza una gran cantidad de planos detalle y juega mucho con la luz (generalmente natural o blanca) para dar mucho volumen a las figuras, iluminando mucho una parte y muy poco otra. También usa en gran cantidad los travellings, generalmente horizontales, así como unos barridos muy rápidos, en los que muchas veces el ángulo de movimiento no está en la cámara, sino en lo que se está enfocando. Ésto, junto con los planos con ángulos vertiginosos, dota a la fotografía del Chivo de gran expresividad y dinamismo, haciendo de las películas en las que participa obras, cuanto menos, memorables.

Foley - The Ring

Por Pablo Nicolás Muñoz y Pedro Navarro Lafuente

Fotografía social

Análisis de documental

SALVADOS: ''El Otro Florentino'' (2ª parte)

En éste último plano general simétrico con una perspectiva cónica, la cámara se va acercando a las puertas, sugiriéndonos que la entrevista va a continuar dentro del estadio.

 En éste momento, la entrevista toma un formato informal, pues hay un plano secuencia bastante largo de ellos andando y conversando de pie, con dinamismo y sin un enfoque tan serio, a pesar del tema tratado. La escena está tomada con un plano americano

Éste primer plano rompe con el plano secuencia de antes, y deja a Jordi Évole en un contraplano, dando protagonismo a Florentino Pérez, el entrevistado.

Éste plano con un punto de fuga en la parte derecha muestra algunas de las copas del Real Madrid. El hecho de que esté en perspectiva y que el punto de fuga esté a la derecha, nos incita a pensar que hay mucha profundidad, haciendo que parezca que hay más copas, dado que nosotros vemos la izquierda como el principio de la imagen.

Aquí la entrevista toma un formato más formal, en una mesa. Hay un plano medio general que muestra al entrevistador y al entrevistado. Se muestran un par de planos contra plano y en algunas tomas, deja en el fondo un despacho contiguo, con una mesa grande, que sugiere que prestemos atención a lo que hay detrás de todo lo superficial del fútbol: los negocios.

Aquí, Jordi Évole le muestra a Florentino Pérez un vídeo en su iPad. La cámara hace un plano detalle picado para que veamos el vídeo a la vez que el presidente del club.

Aquí, de nuevo, Jordi Évole le muestra un vídeo a Florentino. Sin embargo, aquí, al ser un vídeo más largo, nos muestran el original, por lo que vemos la entrevista con más detalle que si la viéramos en el iPad, por lo que le prestamos más atención.

Planos: Django Unchained, Quentin Tarantino

Plano general:

Plano medio:

Plano americano: 

 

Plano simétrico:

Plano detalle:

 

 Primer plano:



Éste último primer plano es un plano secuencia de un minuto que va girando alrededor de los personajes, metiendo al espectador de lleno en la conversación.

Primerísimo primer plano:

Plano picado:



Éste plano refleja el miedo que siente Django, el cual le hace sentir en una posición de inferioridad.

Plano contrapicado:



 Éste plano se ha utilizado para reflejar la superioridad jerárquica que Django está fingiendo tener respecto a los esclavos.

 Plano aberrante:

 Éste es un plano detalle aberrante que muestra lo que los personajes están leyendo.

Uno de los planos que más se encuentra presente a lo largo de toda la película no se puede poner en una foto, ya que es un plano en movimiento. Éste consiste en un ''zoom'' de alta velocidad que se usa como transición de un plano general a un primer plano, o a un gran plano general a un plano general más pequeño. Éste es un plano que da mucha expresividad a la escena, y un sello de identidad de Tarantino.